ЛИ Чжун Соп

корейский художник, один из лучших представителей современного изобразительного искусства Кореи. Был очарован фресками на могилах государства Когурё и решил стать художником. Был учеником Им Ён Рёна. В 1935 г. отправился в Японию, где сначала посещал токийскую Школу изобразительного искусства (ныне Художественный институт Мусасино), а затем – Академию Бунка. В 1937 г. был удостоен награды Ассоциации свободных художников Японии – премии «Солнце». В 1939 г. стал членом японской Свободной ассоциации искусств. В 1944 г. вернулся в Корею. В 1945 г. женился на японке Масако, которая последовала за ним в Корею. Родившийся у них первенец вскоре умер от дифтерии. От горя художник прячется в творчестве и пишет картину «Ребенок, летящий на белой звезде». В 1947 г. картина экспонировалась на специальной выставке, посвященной освобождению Кореи от японского колониального господства. В 1946 г. становится членом отдела живописи Корейского альянса искусств и культуры, одновременно работает преподавателем в Педагогической школе в Вонсане. С началом Корейской войны, не имея постоянного источника доходов, отправил жену и двух сыновей в Японию. Были дни, когда у художника даже не было денег, чтобы купить бумагу для рисования. И тогда, вооружившись шилом, он делал наброски на кусках фольги из-под сигарет. В 1955 г. проводит свою последнюю выставку в надежде заработать на поездку в Японию, чтобы увидеться с семьей. Несмотря на большой успех выставки, большинство тех, кто купил его работы, не слишком щедро вознаградили их автора. В итоге он так и не смог выехать к семье в Японию. Умер от цирроза печени, также страдал расстройством нервной системы и недоеданием. В 1957 г. была проведена выставка в память художника, где на его произведения обратили, наконец, пристальное внимание. Благодаря А. Мактагарту, тогдашнему директору американского культурного центра в Тэгу, Ли Чжун Соп стал первым из корейских художников, чьи работы вошли в постоянную коллекцию «Музея современного искусства» в Нью-Йорке.

Хоть ранние работы художника не сохранились из-за Корейской войны, он оставил богатое наследие. В картинах отражен несгибаемый корейский дух и простота национального характера. На картине под названием «Белый вол», из цикла цикл его работ «Вол», запечатлено мощное животное. Заложенная в нем энергия – символ несгибаемой воли народа. Используя крупные энергичные мазки, художник наполнил сюжет мощью, стремясь тем самым вселить надежду в народ, на долю которого выпали тяготы кровавой войны, и дать ему мужества, чтобы выстоять до конца.